{湮灰。复燃}

专辑介绍

第一次听到他们的音乐实在某一期《通俗歌曲》上，我喜欢那首Start Again，未满二十岁兄弟两人，我感叹摇滚帝国的造血能力，似乎永远不会枯竭，什么时候中国的摇滚也能这样呢？？

转“深秋小屋女性文化艺术网”

在这样炎热的夏天，日子还要一天天的挨着，没什么新鲜玩意，生怕哪天自己郁闷到翘辫子，于是在心里一遍又一遍的默念着那段长寿秘诀“live long，be strong，rock on”。 可是我该给自己找点什么听呢？略显矫情的cold play听多是会腻的，再提什么今年的新人王bloc party、the bravery、kaiser chiefs、maximo park、hot hot heat……都他妈的见鬼去吧！我宁愿一遍一遍的肯着！

年轻是件让人害怕的东西，尤其是当你过完生命中的第二个本命年后，某天你突然发现有很多才华出众的人们其实都年少于你，那是什么？是嫉妒、是羡慕，我不得而知。 而当the electric soft parade（以下简称为esp）01年发行了那张时，乐队的成员tom white和alex white两兄弟还都是不到20岁的小伙子。 white兄弟在还是高中生时便组了个乐队，吉他、鼓、键盘，两个小伙子无不精通，并轮流上演主音与和声的角色，到了2000年的夏天，db 唱片的负责人有天到当地的电台xfm洽谈公事，无意间发现了一卷兄弟俩寄给电台的四首歌的demo，听完后当下便决定把他们签下来，于是兄弟俩正式进入了唱片市场，同时也有了the electric soft parade这个名字。

01年white兄弟的处女作发行，整张专辑听下来，你会发觉这肯定不仅仅是一张单纯的英式摇滚专辑，也许是乐队名字中的electric这一词并不是空穴来风，专辑的第一首歌曲star again便是在经过电子处理过的人生中缓缓登场，而吉他的强力扫弦以及正题歌曲氛围，我们也可以感受到两个小伙子想必听了不少60、70年代迷幻摇滚的东东。 跳跃的punk成分，也足以说服我们这是一支年轻的rock分子，尽管专辑的封面显得有些老气横秋。

听到第三首歌时，仅旋律的前一小段，略赋有嘻哈气息的念白，竟然让我想起了damon arlbon的那只电玩乐队gorillaz，但随后这种意境便马上被打破，所呈现出的是豁然开朗的高亢。

第六首歌silent to the dark是先于专辑发行的一支单曲，要知道仅这一曲便吸引了q、nme等多家媒体的注目，而从这长达9分钟的曲子中，我们也会发觉esp是个呈现出多样风貌的地道的混血，开场3分多欢快的流行摇滚，使得我们会有种这并不是一首太过起眼的的曲子的误解，但到了3分20秒时，晴转阴，先是经过电子处理的噪音与垫后的人声，深沉的钢琴非常恰如其分的营造出了由风和日丽转变到乌云密布、暴风雨前夕的阴暗氛围，这让我心里有了小小的惊喜，因为我一向比较偏爱氛围高手，而钢琴的编排与电子效果的巧妙运用，使得这一段骤转越品越有味，到了7分50秒时，人声再次想起，依旧是前面上口的旋律，但所不同的是，节奏已经明显放慢，并且钢琴继续在后方编织着氛围。

而巧合的是在第9首why do you try to so hard to mate me再次让我闻到了damon的味道，开场闷闷的鼓击，一下子带我回到了那个lofi时代的blur，而单从这段鼓击中则让我直接联想到了blur的那首 ，而整首歌也以浓重的lofi色彩诠释着那个多样的britpop年华。

white兄弟所喜爱的音乐曲风非常广泛，据说在他们排练室里的墙壁上帖满了suede、super furry animals、the beta band的海报，而从他们的音乐曲风上看来这也并不是什么稀奇的事情了。又或许我们需要宽容的看待这个问题，毕竟我们都不希望英摇已经走到了玩无可玩的境地，而细品esp的音乐，你会发觉这不仅仅是拼凑那么简单。


专辑曲目：

1. Things I've Done Before
2. Bruxellisation
3. Lights Out
4. The Wrongest Thing in Town
5. Lose Yr Frown
6. The American Adventure
7. Chaos
8. Headacheville
9. Existing

专辑名：American Adventure
演唱者：Electric Soft Parade
专辑类型：流行音乐
专辑简介：
　文章的题目出自“浪子”乐队（The Libertines）去年最火的一首歌曲《时代的英雄》（Time For Heroes），这也是我整个2003年听得最多的一首歌，有人说他们是伦敦的新流氓，我说他们就是这个时代的英雄。当然英雄不只他们一队，2003年在英国乐坛风起云涌出现了无数像“浪子”乐队一样的新面孔，他们的未来或是像过往的那些乐队一样昙花一现，或许会成为所有经典
的标志被印在无数年轻人的胸前。在此之前，先来回顾一下我们熟悉的名字。

　　传统英式摇滚方面，大牌乐队的问题都不少，除了一直销声匿迹的“绿洲”乐队（Oasis）以外，其他乐队都是新作连连。在“污点”乐队（Blur）吉他手格拉汉姆·考克森（Graham Coxon）离开乐队之后，“污点乐队”迎来了自己的三子时代，新专辑《智囊团》（Think Tank）没有给人们太多的惊喜，整张专辑的异国风情只能说是一种乐队完全蜕变之前的尝试。相比之下，“收音机头”乐队（Radiohead）则越走得越来越远，实验摇滚的全篇尝试以及从《复制人A》（Kid A）开始的独立电子倾向，新专辑《向贼人致敬》（Hail To The Thief）的商业成功以及音乐上的全面肯定已经让“收音机头”成为“无法评论”的摇滚明星。同样从英式摇滚大潮中退出的“果浆”乐队（Pulp）的主唱贾维斯·库克（Jarvis Cocker）化名达伦·斯布纳尔（Darren Spooner）组成电子团体“松弛肌肉”（Relaxed Muscle）发表专辑《该死的一夜》（A Heavy Nite With），全新的外型以及全电化的歌曲让人大吃一惊。另外前英式摇滚时期最具有低调气质的“独立电影导演”乐队（The Auteurs）的主唱卢克·海奈斯（Luke Haines）把“独立电影导演”乐队时期的作品集结起来进行重新编曲，发行了精选专辑《资本》（Das Capital），这也在一定程度上弥补了他的另一支乐队“黑匣子录音器乐队”（Black Box Recorder）的新专辑《帕希诺伊亚》（激情）的商业失败，也许流行路线并不适合卢克·海奈斯的悲伤气质。不过最悲伤的消息来自“山羊皮”乐队（Suede），在结束了包括北京在内的两场世界巡演之后，发行了最后的精选辑《单曲集》（Singles）的“山羊皮”宣告了解散的消息，十年“迷” 途，今朝终分手。

　　老去的明星应该老去，新来的明星也必定成为主角。“缪斯”乐队（Muse）的新专辑延续着自己的大气，从歌曲的写作者到如今越发明显的音乐的演奏者，这种向器乐摇滚的张力过度的新风格在专辑《赦免》（Absolution）中表现得淋漓尽致。还有“特拉维斯”乐队（Travis）的新专辑《十二个记忆》（12 Memories），活力的展现，虽然没有了之前流畅可人的旋律，但是一种新的力量已经酝酿在“特拉维斯”乐队的身后，让人期待下一张专辑的转型成功。另外传言明年将把演唱会开在北京、上海的“安慰剂”乐队（Placebo），新专辑《与鬼共眠》（Sleeping With Ghosts）的爆发力没有减弱，并且更加突出，简单的歌词以及抓人的旋律，还有主唱布莱恩·莫尔科（Brian Molko）的个人魅力，希望来年能亲眼看到他们在舞台上的表演。此外还有威尔士的“超级皮毛动物”乐队（Super Furry Animals），他们也发行了新专辑《幻影之力》（Phantom Power）。多产的“超级皮毛动物乐队”保持着作品一贯的高水准，并且被“山羊皮”（Suede）乐队主唱布莱特·安德森（Brett Anderson）看作自己的接班人。同样来自威尔士的“果奇的受精卵曼西”乐队（Gorky's Zygotic Mynci）亦让新专辑《睡吧/假期》（Sleep/Holiday）及时面世，更加安宁的音乐更加弥漫着阳光的味道，相信这是大部分歌迷一直留恋他们的原因。而一直被主流媒体看好的“肘”乐队（Elbow）没能像人们预测的拿样成为“酷玩”（Coldplay），新专辑《千锤百炼》（Cast of Thousands）更加独立的音乐让人们看清了他们真正的实力不比走进主流来的差。

　　此外在独立摇滚界也有很多佳作问世，比如4AD公司的梦幻使者“莫哈韦3”乐队（Mojave 3）的新专辑《调羹与椽木》（Spoon and Rafter），它听起来更加民谣化，更加温暖。同样是重量级的后摇滚乐团，来自苏格兰格拉斯哥的“莫格外”乐队（Mogwai）的新专辑《快乐的歌唱给快乐的人》（Happy Songs for Happy People）在简单的外表内掩藏的是一颗依旧沸腾的心，历经两年的磨练，多层次的铺展让听者着迷。而由“莫格外乐队”一手提拔的爱丁堡自赏派新贵“西风之神”乐队（The Zephyrs）的第二张专辑《直到那一天》（Year to the Day）同样具有大将风范，梦幻流行的歌式加上自赏的涟漪，颇为诱人。而作为去年最为人注目的乐队，同样是来自苏格兰的“暗箱”乐队（Camera Obscura），专辑《后进生需要更努力》（Underachievers Please Try Harder）让耳朵饱尝吉他噪音的歌迷享受到了独立流行的清澈感。而他们的前辈“美女和塞巴斯蒂安”乐队（Belle & Sebastian）的新专辑《亲爱的“麻烦大王”女招待》（Dear Catastrophe Waitress）让人们重新找到了三年之前的感觉。“阿拉伯皮带”乐队（Arab Strap）的新专辑《周一的拥抱和畅饮》（Monday at the Hug and Pint）依然低调伤感。蛰伏两年的“点火棒”乐队（Tindersticks）的新专辑《等待明月》（Waiting for the Moon）萦绕着缠绵的情怀，尽管封面设计有抄袭“我们的音乐生活”乐队（The Soundtrack of Our Lives）的嫌疑。还有“高峰驼”乐队（The High Llamas）的新专辑《甜菜，玉米和谷粒》（Beet, Maize & Corn），轻快的音乐好似晴朗的天气。前年我最欣赏的苏格兰乐队“莫尔历史会社”乐队（Mull Historical Society）也发表了新作品，专辑《我们》（Us）里面依旧延续了首张专辑对人民的歌唱，主题依然是很有责任感的社会问题，听歌同时发人深思。“南方”乐队（South）的新专辑《随波逐流》（With the Tides）剥离了电化的声响。而被英国媒体称为“最有希望的新英国摇滚乐队”的“星航者”乐队（Starsailor）则让人大失所望，新专辑《易于沉默》（Silence Is Easy）仿佛注定要陨落。“电动软体游行”乐队（Electric Soft Parade）则还在坚持英式摇滚的路线，新专辑《美国冒险》（The American Adventure）没有新意。“珊瑚”乐队（The Coral）则很快的摆脱了出身奇怪的说法，第二张专辑《魔法和药片》（Magic and Medicine）是他们旋律创作势力的佐证。“净化乐队”（Spiritualized）是最出人意料的，新专辑《惊喜的幽雅》（Amazing Grace）大玩儿车库摇滚的回归，强烈的吉他演奏和三个和弦写歌可是从没有过的。

　　真正的“时代的英雄”给2003年的英伦乐坛注入了一剂强心针，这也是“时代的英雄”的真正意义之所在，只有时代才能创造出这个奇怪的情景，呼之欲出的新乐队给我们带来的则是不断的惊喜。首先是“颤音”乐队（The Thrills）的出现，另类乡村摇滚的动人不仅是趋势所指，更是生活的真实写照，正如专辑的《久居都市》（So Much for the City）名字一样，这个时代的人们需要的也许是一种宁静的生活，田园风光。还有一支重要的新乐队，那就是“黑暗”乐队（The Darkness），和他们的名字一样，“黑暗”乐队传承的是“黑色安息日乐队”（Black Sabbath）的复古金属血脉，专辑《允许登陆》（Permission to Land）一经发售便好评不断，乐队成员全部70年代的穿着打扮，让人穿越时空，仿佛回到了过去的年代。还有来自伦敦南部的“运动员”乐队（Athlete），处男大碟《车辆和动物》（Vehicles & Animals）使他们一下扛起了英伦独立摇滚的大旗。在“私自交易”（Rough Trade）公司大肆网络年轻乐队的2003年，其中最有实力成为日后明星的则要算来自坎布里亚郡的四人独立摇滚团“大不列颠海之力”乐队（British Sea Power）了，他们的专辑《大不列颠海之力的落寞》（The Decline of British Sea Power）是组队三年以来精心酿造的作品精华，评论界的一致看好使乐队终于看到了几近解散边缘的最后一线曙光。

　　简短回顾了这一年来英国乐坛的大小诸乐队的作品发布，也不要忘记了老明星的存在。“大卫·鲍伊”（David Bowie）的个人第二十六张录音室专辑《真实》（Reality）的发表，还有九月二十六日，英国著名流行摇滚歌手“罗伯特·帕尔莫”（Robert Palmer）在巴黎的心脏病发去世等等。真是不知道在这个纷乱复杂的时代，谁人能成为最后的英雄。还是撇开一切烦恼，唱一唱那首属于最新英国青年国歌的歌曲《时代的英雄》吧！